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jueves, 25 de noviembre de 2021

El documental 'Get Back' muestra a los Beatles 'como nunca antes los habías visto'

En un destartalado estudio de grabación de Londres, Paul está trabajando en una versión inicial de "I've got a feeling", Yoko se sienta junto a John, George se esfuerza por encontrar la letra de "Something" y Ringo hace malabares con sus baquetas.


Después de 50 años encerrado en una bóveda, el director Peter Jackson ha editado 57 horas de metraje en una serie documental que muestra a los Beatles tocando, bailando, bromeando, experimentando con nuevas canciones y trabajando en sus diferencias.



“Estos son los Beatles como nunca los habías visto antes. Como seres humanos ”, dijo Jackson, el director neozelandés de“ El señor de los anillos ”y fanático de los Beatles.


Grabadas originalmente durante 22 días en enero de 1969, las cintas ofrecen un retrato completamente diferente de la banda de Liverpool en los meses previos a su enconada separación.


Contrariamente a lo que se percibe en la historia de los Beatles de que los cuatro músicos ya no podían soportar pasar tiempo juntos, Jackson encontró "estos cuatro tipos que son amigos, que se tienen un profundo respeto mutuo".


“En lugar de gritarse el uno al otro y culparse el uno al otro y volverse locos, simplemente se ponen manos a la obra, son profesionales, tienen sentido del humor y se ponen manos a la obra. Y terminan con el triunfo de la azotea ”, dijo Jackson.


El documental de tres partes "The Beatles: Get Back" se estrenará en Disney + los jueves, viernes y sábados.


Las cintas se grabaron cuando Paul McCartney, John Lennon, George Harrison y Ringo Starr se reunieron para escribir 14 canciones, grabar un nuevo álbum y organizar su primera presentación en vivo en tres años. Ese concierto ahora legendario del 30 de enero, en la azotea de la sede de Apple Corps en el centro de Londres, también fue el último.


Como dice McCartney en un momento, "la mejor parte de nosotros ha sido y siempre será cuando estemos de espaldas contra la pared".


Las cintas fueron originalmente filmadas para un documental más corto y rencoroso - “Let It Be”, realizado por Michael Lindsay-Hogg - que fue lanzado en mayo de 1970 justo después de que McCartney abandonara oficialmente la banda.


Jackson trabajó con el acuerdo de los miembros sobrevivientes McCartney y Starr, la viuda de Harrison y el hijo de Lennon, Sean, pero dijo que ninguno de ellos pidió cambios o ediciones a pesar de estar nervioso por la recepción del documental.


McCartney y Starr, dijo, apenas pueden recordar los detalles de esos días, por lo que "esencialmente también lo están viendo casi por primera vez".


“También dijeron que era bastante estresante verlo. Son muy conscientes de que están quitando el telón y estás viendo a los Beatles de una manera íntima y cruda que nunca antes se habían dejado ver ”, dijo.


Como fan de los Beatles de toda la vida que menciona a “Penny Lane” entre sus canciones favoritas, Jackson atribuye la continua popularidad de los Beatles a la variedad y la calidad contagiosa de su música.


“No puedes imaginar que la canción 'Yesterday' y 'Revolution No. 9' vinieran de la misma banda. Si lo tocas con gente que no lo sabe en un millón de años, no pensarían que es la misma banda ".



jueves, 4 de noviembre de 2021

Los Beatles y por qué no los dejaremos ser

A veces, las cosas simplemente se desmoronan. Matrimonios defectuosos, coches queridos, imperios que alguna vez fueron indomables. Estamos sacudidos por defunciones impensables. Estos son asuntos serios. A nadie, por el contrario, le importa mucho cuando un grupo de pop se desmorona, porque nunca se construyó para durar. Incluso el grupo de pop más grande de todos ellos siempre fue muy consciente de su propia efímera. "Obviamente, no podemos seguir tocando el mismo tipo de música hasta que tengamos unos 40", dijo Paul McCartney en un documental de televisión de 1963 cuando se le preguntó sobre la longevidad de The Beatles. “Siempre me ha gustado tener un salón de peluquería para mujeres”, agregó Ringo Starr, el divertido, mientras miraba profundamente en su propio futuro. "Trotando en mis rayas y colas".

John y Paul 1969
John y Paul 1969


Sin embargo, cuando los Beatles se separaron en la primavera de 1970, todos ellos todavía en la veintena, el mundo reaccionó con una sorpresa improbable. Fue en parte un sentido colectivo de negación durante el cambio de una década trascendental, pero también algo un poco más extraño: la sensación de que el grupo se había unido de alguna manera, sus miembros habían sacrificado sus necesidades y deseos individuales por su bien común. Los Beatles se movieron, tocaron y hablaron como uno. Mick Jagger dijo que conocerlos en 1963 fue como enfrentarse a un "monstruo de cuatro cabezas". Jonathan Miller, más siniestro aún, los comparó con los Midwich Cuckoos, de la novela homónima de 1957 de John Wyndham sobre parásitos alienígenas.

The Beatles 1969
The Beatles 1969



Pero los Beatles se derrumbaron, de manera torpe y confusa. Su último álbum lanzado, Let It Be , salió en mayo de 1970, cuando ya se habían separado. (El último álbum que grabaron, Abbey Road , ya había salido el año anterior. Terminó amablemente con una canción llamada "The End", pero alguien no estaba escuchando). Let It Be fue una idea tardía irregular, los restos de un ambicioso proyecto: hacer un documental cinematográfico al estilo vérité que mostrara, con un espíritu de franqueza y transparencia, los Beatles en acción.

Caratula del Let it be
Carátula del Let it be



La película, dirigida por Michael Lindsay-Hogg, salió justo después del álbum y fue un fastidio. Resultó que los miembros del grupo tenían personalidades después de todo, y eran cascarrabias y un poco malvados. Debido al momento, cada escena fue examinada ex post facto en busca de evidencia de la inevitabilidad de la ruptura del grupo. Se dedicó mucha atención a una disputa pasivo-agresiva entre McCartney y George Harrison, quien le dice a su compañero de banda que tocará “lo que tú quieras que toque, o no tocaré en absoluto si tú no quieres que yo toque. Ya sabes, sea lo que sea que te guste, lo haré ". Archivar bajo "incómodo".

John Lennon 1969
John Lennon 1969


La película fue recibida más con tristeza que con alegría, y tal fue el malestar persistente tras su lanzamiento que se retiró una versión en VHS en la década de 1980, para no volver a aparecer nunca, en este o en cualquier otro formato. Las imágenes permanecieron en las bóvedas de Apple Records, las cintas de las sesiones fueron robadas, luego pirateadas y luego encontradas nuevamente.

The Beatles durante las grabaciones del Let it Be en 1969
The Beatles durante las grabaciones del Let it Be en 1969



Durante esas décadas, los Beatles pasaron de moda y volvieron a entrar y salir una y otra vez. Pero el regusto desagradable de Let It Be persistió. El álbum no fue amado en gran medida, sobre todo por McCartney, quien estaba tan molesto por los poco sutiles arreglos de cuerdas agregados por Phil Spector que se tomó la molestia, en 2003, de lanzar Let It Be. . . Desnudo , una versión simplificada de las canciones.

Caratula del Let it be..........Naked
Carátula del Let it be..........Naked



Finalmente, tras años de conversaciones entre todas las partes interesadas, y como a nadie le gusta el final amargo de una historia dulce, se ha decidido retomar la historia del último disco de The Beatles. El próximo mes verá el lanzamiento de The Beatles: Get Back , una serie de tres partes de episodios de dos horas en Disney Plus, dirigida por Peter Jackson ( El Señor de los Anillos ), utilizando el material filmado de las sesiones originales de Let It Be en Enero de 1969. Se acompaña de un libro y una caja de cinco CD de esas mismas sesiones, supervisado por Giles Martin, hijo del productor de los Beatles George, quien ya ha remezclado los tres álbumes anteriores de The Beatles en los últimos años, para ser aclamados.

Documental The Beatles Get Back
Documental The Beatles Get Back


Esto es revisionismo escrito en grande y brillante, un intento de proporcionar matices muy necesarios a una historia demasiado simplificada. “La ruptura de The Beatles fue un evento catastrófico en la cultura popular para mucha gente”, me dice Martin en su oficina en Abbey Road Studios. "Y necesitaba una gran explicación de esa ruptura, porque no podía ser que la banda simplemente se agotara, se aburrieran y quisieran ir y hacer otras cosas, que es la realidad".

Ringo, George y John en el Studio 2 de Abbey Road
Ringo, George y John en el Studio 2 de Abbey Road



Dice que, sin "exagerar" la historia, el nuevo documental muestra a un grupo que estuvo, durante gran parte del tiempo, trabajando con un espíritu de armonía creativa. “En cierto modo, Let It Be fue el álbum que se escapó. No tenía un punto final. Pero si hubiera hecho un álbum con "Across the Universe", "Let It Be" y "Get Back", sería muy feliz, con toda honestidad ".

The Beatles Get Back documental de Peter Jackson
The Beatles Get Back documental de Peter Jackson



La serie de Jackson también muestra la versión completa del concierto en la azotea de Apple Corps de enero de 1969, una actuación improvisada de la sede del grupo en Savile Row, que fue el primer set en vivo del grupo en tres años, y también resultó ser el último. Independientemente de los diversos escalofríos entre los miembros de la banda, la interpretación aquí es excelente, telepáticamente apretada y, mejorada por las habilidades de teclado de Billy Preston, genuinamente conmovedora. “Enviamos [la nueva mezcla] a Paul y Ringo, y su reacción fue la misma: 'Estuvimos bien, ¿no?'”, Dice Martin. “Existe una visión sesgada de los Beatles, que empeoraron a medida que avanzaban. Pero no lo hicieron, mejoraron ".

The Beatles Rooftop concert enero de 1969
The Beatles Rooftop concert enero de 1969



En cuanto al toque de muerte de las sesiones de Let It Be , Martin dice que ha sido exagerado. “Hay que recordar que todas las cosas horribles sucedieron más tarde [en 1970, cuando el grupo se vio envuelto en argumentos legales internos]. Después de eso, mi papá no habló con John Lennon hasta 1980. John dio estas entrevistas a revistas en las que dijo que mi papá destruyó su espíritu de rock and roll y que Paul no podía escribir una canción. Y cuando mi padre se reunió con él de nuevo, estaban hablando de trabajar juntos, le preguntó por qué había dicho esas cosas. John simplemente dijo: 'Estaba drogado. Estaba drogado y cabreado '”.

Sesiones del Let it Be
Sesiones del Let it Be


La caja contiene todo tipo de curiosidades que fascinarán al estudiante incondicional de la música popular. Harrison recorre "All Things Must Pass" (que más tarde se convertiría en la canción principal de su álbum triple en solitario de 1970), pidiendo a los demás una armonía en la que simplemente "se unan"; había estado recientemente en Woodstock pasando tiempo con The Band, y estaba detrás de la sensación andrajosa y arraigada de ese grupo. Su propia banda, célebremente pulida en su trabajo vocal, complace, bellamente, y proporciona un atisbo tentador de un posible cambio de dirección.

George y su All Things Must Pass
George y su All Things Must Pass



Los fragmentos de conversación de las sesiones no son menos divertidos. El grupo considera dar un concierto en vivo en el anfiteatro romano de Sabratha, Libia; discutir las consecuencias de perder a su gerente Brian Epstein (“Papá se ha ido ahora, ya sabes, y estamos solos en el campamento de vacaciones”, dice McCartney); En broma (?) dan la bienvenida a la idea de un poco de violencia policial mientras tocan su concierto final ilegal. ("Es un pensamiento interesante, todos están siendo golpeados", responde secamente Lindsay-Hogg).

The Beatles Get Back
The Beatles Get Back



A mediados de enero, Harrison deja a The Beatles, cansado del agravamiento. Lennon en broma (?) Sugiere que Eric Clapton ocupe su lugar. Harrison solo regresa una vez que el grupo ha decidido dejar los estudios de Twickenham donde comenzó el rodaje, para trasladarse al entorno familiar de Savile Row. Las relaciones dentro del grupo y sus socios se analizan con el bordado minimalista de Escenas de un matrimonio de Ingmar Bergman . “Es muy duro trabajar en una relación”, dice Linda McCartney en una discusión en un grupo pequeño. "Lo sé", responde Lennon. Hay mucho que desempacar allí.

Paul Y John
Paul Y John


Todo muy bien, pero ¿la gente realmente se sentará y verá seis horas de esto? Por supuesto que lo harán. “Es gracioso que la película salga ahora cuando la gente parece ser adicta a ver personajes muy aburridos en los reality shows, solo para ver si se besan entre ellos”, dice Martin.



“Son solo cuatro tipos en una habitación golpeando cosas, pero hay algo tan hermoso en esa honestidad. Los ves realmente funcionando: Paul escribe 'Get Back' frente a George y Ringo, que están sentados allí. Lo ves escribiendo la canción, tocando esta mezcla en el bajo, frente a tus ojos ". Es una idea muy moderna, que las cosas no terminan con un estallido, sino con un alegre cambio. Como de costumbre, incluso en su disolución, The Beatles se adelantaron a su tiempo.



La serie documental 'The Beatles: Get Back' se estrena en Disney Plus del 25 al 27 de noviembre. Callaway publica el libro de la serie el 12 de octubre. El álbum y la caja 'Let It Be' se publican el 15 de octubre.

Let it Be Box Set
Let it Be Box Set


jueves, 22 de abril de 2021

El fin de los Beatles

Ya para el año 1966, los Beatles estaban cansados de las presentaciones en vivo, en parte también porque los gritos de las fans opacaban cualquier sonido de sus instrumentos musicales.
George Harrison fue el primero que se cansó de la Beatlemanía, mientras que Paul quería mantener los shows en vivo con horarios regulares.

The Beatles el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri
The Beatles el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri


McCartney finalmente cedió a la insistencia de sus compañeros de banda de que el grupo dejara de viajar hacia el final de su gira de agosto por los Estados Unidos.

George y Ringo el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri
George y Ringo el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri

Es muy conocida la anécdota de que los gritos de los fans en los conciertos de los Beatles llegaron a tal punto que el cuarteto de Liverpool no podía escuchar su propia música. Ringo tenía que ver el movimiento de los hombros de sus compañeros para seguir el ritmo. 

Paul McCartney el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri
Paul McCartney el 21 de agosto de 1966 Busch Stadium in St Louis, Missouri

Todos estaban hartos de salir de tour, todos menos Paul, quien pensaba que los conciertos eran vitales para preservar sus talentos musicales y evitar que se descarrilaran. Pero incluso él se fastidió tras una desastrosa y lluviosa gira por los Estados Unidos.

Esta es la programación de los conciertos durante la ultima gira de The Beatles Por los Estados Unidos:

12 August 1966*
Chicago / Int’l Amphitheatre

13 August 1966*
Detroit / Olympia Stadium

14 August 1966
Cleveland / Cleveland Stadium

15 August 1966
Washington, D.C./ D.C. Stadium

16 August 1966
Philadelphia /JFK Stadium

17 August 1966*
Toronto /Maple Leaf Gardens

18 August 1966
Boston / Suffolk Downs

19 August 1966*
Memphis/ Mid-South Coliseum

21 August 1966 (noon)
Cincinnati / Crosley Field

21 August 1966 (8pm)
St. Louis / Busch Stadium

23 August 1966
New York / Shea Stadium

25 August 1966*
Seattle /Seattle Center Coliseum

28 August 1966
Los Angeles /Dodger Stadium

29 August 1966
San Francisco / Candlestick Park
______________
*dos presentaciones programadas.


Posteriormente, Harrison informó al manager Brian Epstein que dejaba la banda, pero fue persuadido de que se quedara, con la seguridad de que no habría más giras.

George Harrison y Brian Epstein 1964
George Harrison y Brian Epstein 1964

Cuando el grupo se reunió para grabar el Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band en noviembre de 1966, todavía había camaradería y deseo de colaborar como músicos; sin embargo, sus diferencias individuales se estaban volviendo más evidentes.

George y John grabando el Sgt. Pepper
George y John grabando el Sgt. Pepper

En opinión del historiador de los Beatles Mark Lewisohn, el Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band representó el último esfuerzo unificado del grupo, mostrando una cohesión que se deterioró inmediatamente después de la finalización del álbum y desapareció por completo en 1968.

Mark Lewisohn
Mark Lewisohn

El estilo de gestión de Brian Epstein era dejar que el grupo prosiguiera sus nociones y proyectos musicales, mientras que a menudo mediaba cuando había un conflicto. Este papel comenzó a disminuir después de que la banda dejó de viajar en 1966, aunque Epstein todavía ejercía una fuerte influencia, resolviendo disputas entre los miembros y, lo más importante, manejando las finanzas del grupo.

John Lennon, Paul McCartney y Brian Epstein en los Estudios Abbey Road en junio de 1967
John Lennon, Paul McCartney y Brian Epstein en los Estudios Abbey Road en junio de 1967

A mediados de 1967, Apple Corps se inició bajo la supervisión de Epstein como un esfuerzo de protección fiscal. 
El 27 de agosto, Epstein murió de una sobredosis de drogas médicas; las consecuencias de su ausencia, combinadas con la inexperiencia de los Beatles como empresarios, llevaron a una aventura inesperadamente caótica que agregó estrés a la banda durante los próximos meses.
La muerte de Epstein dejó a los Beatles desorientados y temerosos del futuro.

Brian Epstein junio 1963
Brian Epstein junio 1963

McCartney buscó iniciar proyectos para el grupo, aunque sus compañeros de banda se sintieron perturbados por su creciente dominio en la música, así como en otras empresas grupales.

Paul McCartney Londres 1967
Paul McCartney Londres 1967

Más tarde, Lennon reflexionó que los esfuerzos de McCartney eran importantes para la supervivencia de la banda, pero todavía creía que el deseo de McCartney de ayudar provenía de sus propias dudas acerca de seguir una carrera en solitario. 
McCartney sintió que la evolución de los cuatro miembros de músicos a empresarios fue fundamental para la desintegración de la banda.
El papel de Epstein como gerente de la banda nunca fue reemplazado y, en última instancia, la falta de un liderazgo gerencial fuerte contribuyó significativamente a la ruptura.

Paul McCartney y Brian Epstein
Paul McCartney y Brian Epstein

Otro factor en la separación fue el crecimiento de Harrison como compositor durante la segunda mitad de su carrera. Muchas de sus ideas para canciones fueron rechazadas por Lennon y McCartney, especialmente a partir de 1968.

Greorge Harrison  1968
George Harrison  1968


Si bien esto fue en parte indicativo de la creciente competencia por el espacio en los lados del álbum, con tres compositores en la banda, la frustración de Harrison fomentó en él una sensación de alienación de los Beatles. 
Más tarde reflexionó que al principio se contentaba con hacer contribuciones ocasionales como compositor, y sólo llegó a resentir el dominio de Lennon y McCartney cuando ofreció canciones 

"que eran mejores que algunas de las suyas y tendríamos que grabar tal vez ocho de ellos antes de que escucharan el mío “. 

Harrison se convirtió en el primer miembro del grupo en lanzar un álbum en solitario, con Wonderwall Music, gran parte del cual se grabó en Bombay en enero de 1968.

Wonderwall Music
Wonderwall Music


Pasemos ahora a analizar algunos hechos concretos que podrían haber desencadenado la ruptura final de los Beatles. 
Dentro de este contexto es lícito tildar de imposible que se llegue a saber la verdad, al cien por cien, del final de la banda. Y más con su 50% (Lennon y Harrison) en mejor vida desde 1980 y 2001 respectivamente.

George Harrison y John Lennon
George Harrison y John Lennon


La muerte de Brian Epstein

Brian siempre eligió estar al margen de las luces y el glamour de los Beatles. Hubo un tiempo en el que la amistad y la química entre los miembros contribuyeron al éxito musical indiscutible de la banda, eso fue gracias al talento de Epstein. Sólo hay que observar la primera etapa de estrellato de los cuatro de Liverpool (1962-1966) para advertir lo que prima: las risas, las bromas, el buen ambiente.

Muerte de Brian Epstein
Muerte de Brian Epstein

En ese entorno prácticamente ajeno a las polémicas (cuando las hubo, nada tuvieron que ver con roces entre los chicos), Epstein fue el pegamento que lo solidificó todo. Por eso, su fallecimiento en 1967 fue una pata más del antes y después que supuso la renuncia de los Beatles a las giras.

The Beatles y Brian Epstein
The Beatles y Brian Epstein

Limitar su concurso sobre todo al estudio de grabación no dejó de traer muy buena música a la ecuación. Eso sí, los lazos profesionales y personales se resintieron. Y más cuando John, Paul, George y Ringo tampoco destacaron en especial a la hora de gestionar por sí mismos sus negocios

The Beatles 1967
The Beatles 1967


Lucha de egos

A partir de 1966, las cosas ya no fueron lo mismo en los Beatles. Nadie lo hubiera asegurado de puertas para afuera, pero la relación entre sus miembros se fue agriando poco a poco.

The Beatles 1969
The Beatles 1969

El liderazgo que quiso asumir Paul McCartney no gustó a sus tres compañeros: le consideraban demasiado autoritario e incluso se unían contra él para que las decisiones que buscaba implantar no saliesen adelante. Tampoco ayudó que McCartney quisiese empezar a llevar a cabo algunos proyectos en solitario.

Paul McCartney y John Lennon 1967
Paul McCartney y John Lennon 1967


Por otro lado, George Harrison se sentía relegado (y más cuando su valía como compositor quedó probada) y John Lennon no tardó en hastiarse del mal ambiente que llegó a formarse. De hecho, los dos llegaron a amenazar con la renuncia antes de que todo terminase. Al igual que Ringo Starr.

Ringo Starr 1969
Ringo Starr 1969

Los Beatles se separaron, en parte, por la guerra de egos entre sus dos principales compositores, Lennon y McCartney. Los otros dos, George y Ringo, acostumbraban a mantener un perfil bajo. Pero Harrison iba mejorando mucho como compositor, con obras maestras como Something o Here Comes the Sun.

Ringo Starr Y George Harrison 1967
Ringo Starr Y George Harrison 1967

Su creciente protagonismo desafiaba la hegemonía indiscutida que habían ostentado sus compañeros. John y Paul, sin embargo, no estaban preparados para tratarle como a un igual. Por eso, llegó un momento en que el grupo se quedó pequeño para él, por lo que empezó a realizar proyectos en solitario.

George Harrison
George Harrison

Los demás tenían la misma impresión: los Beatles se habían convertido en una cárcel que les impedía crecer como músicos. Ya no existía un proyecto artístico común. Lennon prefería composiciones con un estilo directo, sin demasiados arreglos. McCartney, en cambio, disfrutaba añadiendo instrumentos de cuerda, pero llegó a la conclusión de que el grupo debía recuperar sus raíces como sencilla banda de rock.

The Beatles en la sala de control del Estudio 2 de Abbey Road en 1969
The Beatles en la sala de control del Estudio 2 de Abbey Road en 1969

Yoko Ono

El viaje a la India hace que John decida dar un vuelco en su vida: se separa de su esposa Cynthia y comienza una relación con Yoko Ono, una artista multimedia inmersa en las vanguardias de los sesenta. John decide involucrarla en el proceso artístico de la banda durante la grabación del White Álbum en 1968. 

John y Yoko 1969
John y Yoko 1969

Eventualmente Yoko empezó a dar consejos a John frente al resto de la banda, que no vieron con buenos ojos la intromisión de una extraña. La situación comenzó a exasperar a todos. De hechos como este, es que se desprende la teoría más famosa del rompimiento de los Beatles: Yoko fue la culpable. Sin embargo, cabe señalar que es John quien decide romper con la dinámica del grupo al llevar a Yoko al estudio y hacerla partícipe de las decisiones que ahí se tomaban.

Yoko Ono with John Lennon during the recording session for the song 'The Fool On The Hill' at EMI Studios, Abbey Road, London, September 25 1967.jpg
Yoko Ono with John Lennon during the recording session for the song 'The Fool On The Hill' at EMI Studios, Abbey Road, London, September 25 1967


Muchos consideran que la pareja de John Lennon fue la gran culpable de la ruptura de los Beatles. Lo más probable es que la importancia de la japonesa a la hora de que se gestase la disolución del grupo no fuera tan drástica. Sin embargo, no se puede negar un cierto influjo.

John Lennon and Yoko Ono August 1971
John Lennon and Yoko Ono August 1971

Ono siempre quería estar donde estaba Lennon y viceversa. De ahí que la artista pasase a formar parte del día a día del grupo y tuviese sus discrepancias, sobre todo, con Paul McCartney y George Harrison. 

Yoko Ono y Sir Paul McCartney el 26 de junio de 2007
Yoko Ono y Sir Paul McCartney el 26 de junio de 2007

El primero reconoció que se veía forzado a darle un tono más intelectual a sus letras al estar ella presente, puesto que le intimidaba. El segundo, según John, fue aún más lejos: insultaba a Yoko a la cara, lo que a punto estuvo de provocar que Lennon y Harrison llegasen a las manos.

John y George en Apple Corps
John y George en Apple Corps

Ringo Starr tampoco acabó de estar conforme con la omnipresencia de Yoko Ono. 

“Ella no es un Beatle, John, y nunca lo será”

, le expuso a Lennon en una ocasión en la que este afirmó que su pareja quería ser “uno de nosotros”. Por todo esto, no sorprende que se haya hablado largo y tendido de la porción de culpa que Ono pudo tener en el final de los Beatles.

Ringo Starr y Yoko Ono el 10 de febrero de 2008 en Los Angeles, California
Ringo Starr y Yoko Ono el 10 de febrero de 2008 en Los Angeles, California

Eso sí, la fuerza de su supuesto grado de influencia negativa ha ido a menos con el paso del tiempo.

 “Yoko ha tenido que tragarse un montón de mierda, al igual que Linda [McCartney], pero la ruptura de los Beatles no fue culpa suya. Pasó que de repente teníamos 30 años, estábamos casados y habíamos cambiado. No podíamos seguir viviendo así”

, apuntó Ringo en su momento.

John Lennon y Yoko Ono mayo 1971
John Lennon y Yoko Ono mayo 1971

Es cierto que sus desencuentros con Paul y George eran habituales. Lennon se quejaría de que Harrison insultaba a Yoko a la cara y de que por eso estuvo a punto de pegarle. McCartney aseguraría que aquella artista de vanguardia le producía un efecto intimidante. En su presencia le parecía obligatorio escribir algo intelectual para sus canciones, cuando a lo mejor habría bastado con un “I love you”.

Yoko Ono 13 de noviembre de 1973
Yoko Ono 13 de noviembre de 1973

Hubo un tiempo de duelo. También un cruce de acusaciones con John Lennon 

 “Yo formé el grupo y yo lo disolví. Así de sencillo”

, dijo quien había sido prácticamente un hermano para McCartney. No obstante, las aguas se calmaron, y hubo un tiempo en el que el reencuentro pudo llegar a producirse. No sucedió debido al asesinato de Lennon, pero los tres Beatles restantes sí volvieron a juntarse después. ¿Se habrían reunido los cuatro? Lo más probable es que sí: seguro que la casualidad que nunca existió y les ayudó a formar una amistad y una alianza musical inolvidable habría podido con todo lo demás.

George, Ringo y Paul 1995
George, Ringo y Paul 1995

Pasado un tiempo, Lennon quitó importancia a todos los exabruptos y aseguró que McCartney y él estaban en buenos términos. Ambos se reunieron en 1974 y llegaron a tocar juntos en una jam sesion que ningún estudio quiso comercializar por la mala calidad del sonido. Los fans, mientras tanto, seguían soñando con el regreso de sus ídolos.

John y Paul 1974
John y Paul 1974


El asesinato de Lennon, en 1980, hizo imposible el ansiado reencuentro. Los tres supervivientes, un año después, homenajearían a su antiguo amigo del All Those Years Ago, una canción de Harrison. Poco después, McCartney publicó Here Today, un recuerdo emocionado al compañero perdido.

George y John
George y John

Habría que esperar a la aparición del recopilatorio Anthology, en 1995, para poder escuchar a los Beatles al completo en canciones nuevas. A partir de las demos que había dejado John con Free as a Bird y Real Love, los demás añadieron voces e instrumentos. Los fab four, por fin, habían vuelto. Aunque tal vez, en cierto sentido, nunca llegaron a irse. La música del siglo XX cambió para siempre gracias a ellos. De ahí que los grupos que vinieron después se dedicaran una y otra vez a explotar su legado.


"Antes de ellos todo era diferente, después de ellos nada fue igual"

Anthology I
Anthology I












Fuentes:
https://www.cope.es/actualidad/cultura/noticias/por-que-separaron-los-beatles-cuatro-hechos-que-influyeron-final-banda-20210410_1230676


https://en.wikipedia.org/wiki/Break-up_of_the_Beatles


https://noticieros.televisa.com/especiales/quien-por-que-separo-beatles/


https://www.lavanguardia.com/historiayvida/historia-contemporanea/20200409/48391347493/los-beatles-separacion-yoko-ono-fab-four-musica-pop.html

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